(Ciudad de México, 1990)

LAF'12

A través de la fotografía Pablo Arredondo ha encontrado no sólo una forma de capturar bellos y únicos momentos que pasan frente a sus ojos, sino también un arte donde nunca se deja de aprender y una manera de contribuir con su comunidad y un modo de llamar la atención a un México al que muchas veces se prefiere cerrar los ojos.

Pablo Arredondo es un graduado de Administración Financiera del Tecnológico de Moneterrey Campus Querétaro.

Actualmente trabaja como representante de ventas para una empresa de equipo para laboratorios de análisis clínicos y hospitales. También es fotógrafo en su tiempo libre y se dedica principalmente a la fotografía callejera, paisajismo y también a recaudar fondos y documentar el trabajo de grupos de activismo social a través de la asociación civil Foto X Ayuda.

(Querétaro, 1974)

LEM'96

Desde pequeña se ha caracterizado por soñar, crear,  innovar. Actividades deportivas  como el tenis y la gimnasia olímpica y, artísticas, como el piano y la escritura,  eran su pasión cuando era niña.

Estudia la carrera de Mercadotecnia, desarrollándose en el ámbito profesional en esta área. Por un año interrumpe esta trayectoria laboral para  cursar una maestría en España en Publicidad desarrollando en esta materia sus habilidades creativas.

Hace 8 años y medio que reside en Nuevo León y se ha desempeñado en el área de innovación en una de las empresas más importantes de México  líder en alimentos; esta posición  también le ha  llevado a buscar nuevas formas de expresar  su creatividad.  Es aquí en Monterrey donde comienza a experimentar con la pintura y se da cuenta que logra transmitir lo que le apasiona de la vida.

La  pintura, y el baile flamenco son hoy sus aficiones favoritas.

Colores, Pasión y Alegría es lo que caracteriza la mayoría de sus obras.

(Durango, 1939)

ARQ'62

Originario de Durango, México, donde nació en agosto de 1939. En 1953 obtuvo una beca para estudiar en el  Instituto Tecnológico de Monterrey, Campus Monterey donde cursó la preparatoria y la carrera de Arquitectura de 1954 a 1961.

Le fue concedido en 1961, por la Sociedad de Ingenieros y Técnicos de Monterrey el "Premio al Saber"por su promedio en la carrera de arquitecto. Cursó una especialidad en Diseño de Estructuras en 1960. Graduado como arquitecto en junio de 1962. En 1980 Especialidad en Computación por el Tec de Monterrey. En 1985 Diplomado en Valuación de Maquinaria por la American Society of Appraisers. En 2001 obtiene la Maestría en Valuación Inmobiliaria por la Universidad Autónoma del Estado de México.  En 2002 Especialidad en Inmuebles Catalogados por el Instituto Nacional de Antropología e Historia. 

Por recomendación de uno de sus maestros, el escultor y diseñador Adolfo Laubner, estudió dibujo y pintura en Arte, A.C. institución de la cual  fue director en 1960-1961 y estuvo encargado de la organización de Exposiciones y cursos de dibujo, pintura y música. 

Por considerar ser mejor como arquitecto que como pintor o dibujante, se dedicó de lleno al diseño, principalmente en los estados de Durango y Zacatecas, México, profesión que desempeñó hasta 2010.  

Actualmente radica en la ciudad de Seattle, WA. en los Estados Unidos y busca reanudar sus estudios de pintura y música, actividades que le han apasionado desde su época de estudiante. 

Casado desde hace 40 años, tiene dos hijos, ambos dedicados a la cinematografía y destacados fotógrafos,  en la Ciudad de México y en la Ciudad de Los Ángeles y dos hijas, las dos chefs, dedicadas a su profesión en Seattle.

(Salamanca, Guanajuato, 1976)

De padre español y madre mexicana, es Premio Nacional de Poesía Enrique Peña 2014, por la obra "Lo que escapó de mis manos". 

Es Master en Creación Literaria y del Pensamiento por la Escuela Contemporánea de Humanidades de Madrid; Master en Derecho Internacional por la EGADE y Licenciada en Derecho por el Tecnológico de Monterrey Campus Monterrey.

Editoriales españolas han publicado sus micro relatos; su primera novela (Los Viajes de Tito Cottage, 2008) está disponible en Amazon Kindle. Ha escrito para La Gualdra, suplemento cultural del diario La Jornada de Zacatecas; y para el Astillero, suplemento del diario El Noroeste de Sinaloa, donde publica su sección "De poesía y otros pecados".

En 2014 escribe para la exposición itinerante del Club Exatec en el Arte presentada en Santa Fe, París, Querétaro, Milán, Guadalajara y Monterrey; y para el grupo artístico Alas de Filigrana que expone en Milán y Estrasburgo.

Actores mexicanos como Daniela Luján, Fernanda Castillo, Horacio Castelo y Alan Estrada han interpretado sus poemas.

(Querétaro, 1975)

LEM'98

Hija de padre francés y madre mexicana, María Brunereau cuenta con una licenciatura en mercadotecnia del Tecnológico de Monterrey Campus Ciudad de México y aprendió pintura en los talleres de la Maestra Esperanza Vergara.  Vive y se dedica a la pintura profesionalmente en Italia desde el 2001.

Después de 18 años dedicados al arte, ha obtenido importantes reconocimientos internacionales por  su trabajo. Se ha especializado en varias tecnicas, entre ellas la pintura al óleo, pastel, sobre porcelana, sobre seda y sobretodo la rara técnica del encausto.  Ha participado en más de 50 exposiciones pesonales y colectivas en 5 países diferentes como artista y curadora, su obra ha sido presentada  en galerías, asociaciones y centros culturales de alto nivel; entre ellos, el Palacio de las Naciones Unidas en Ginebra, el Arengario de Milán (actual Museo del Novecento), el Acuario cívico de Milán, etc.  Es miembro del movimiento artístico “Espiral de luz” formado por artistas de gran espesor artístico provenientes de diferentes partes de Europa y fundadora del "Grupo EXATEC en el Arte" en México.

Le han sido realizados diferentes servicios televisivos y han escrito sobre ella periodistas, históricos y críticos de arte. Colabora esporádicamente con el diario “La Jornada” de Zacatecas, México, escribiendo para el sumplemento artístico “La Gualdra”

(Hermosillo, Sonora, 1977)

LRI'98

Actor mexicano, productor y humanista sonorense con más de 20 años de carrera artística. Debutó en los Estados Unidos en teatro y de ahí se muda a Dinamarca a perfeccionar sus técnicas actorales. Llega a Monterrey, Nuevo León en 1994 a cursar la Licenciatura en Relaciones Internacionales en el ITESM Campus Monterrey, donde participó incesantemente en todos los eventos de Difusión Cultural y Prepas TEC.

En 1998 incursiona en televisión nacional con la telenovela "La Mentira" de Televisa, casa que lo ha cobijado con más de 70 producciones de lo más versátiles. Ha trabajado hasta la fecha con todos los productores de esta empresa y ha participado en Series de TV como "Morir en Martes" 2da temporada, "Cloroformo" y "Los Héroes del Norte 2". En cine y publicidad ha trabajado con los más grandes Directores como Gabriel Retes, Laura Gardos, Gonzalez Iñarritu, Gustavo Loza, Marcelo González y Luis Monterrubio, entre otros.

Ha participado en más de 45 espectáculos teatrales como director, actor y productor, llevando sus producciones y proyectos por todo el país, a diferentes festivales culturales. En las áreas de coaching profesional y docencia, lleva más de 10 años capacitando y entrenando a grandes celebridades nacionales e internacionales. Este 2013 consolida su carrera como Director de Casting y su programa Poemario Insomne de Horacio Castelo , llegó a su tercera temporada, como host de grandes invitados.

(Monterrey, Nuevo León, 1983)

LCC'06

Lucila Ivonne Elizondo Bailey nació en Monterrey, Nuevo León y desde los 14 años encontró en el diseño gráfico, la escritura, la fotografía y la pintura un medio de expresar sus sentimientos y de desarrollar su creatividad.

Es egresada del Instituto Tecnológico de Estudios Superiores de Monterrey, Campus Monterrey de la Licenciatura en Ciencias de la Comunicaciones y del Instituto de Fotografía Ansel Adams de la Licenciatura en Fotografía. Actualmente se desarrolla en el ámbito profesional como Gerente de Nuevo Proyectos.

(Ciudad de México, 1982)

LCC’04

Licenciada en Ciencias de la Comunicación por el Tec de Monterrey Campus Toluca. Cuenta con un Posgrado en Políticas Culturales y Gestión Cultural por la UAM, OEI y CONACULTA. Estudiante de la Licenciatura en Gestión Cultural en la Universidad de Guadalajara.

Ganó el Borrego de Oro por sus actividades en Difusión Cultural y Grupos Estudiantiles.Fotógrafa por convicción, gestora, amante de la cultura y las artes. Ha participado en exposiciones individuales y colectivas.

Su obra se encuentra presente en revistas especializadas y en casi una decena de libros, entre ellos: Manos y prodigios (2009), El rostro del tiempo (2010), Inspiración y compromiso (2010), Xochitlalpan, tierra de flores (2011), todos ellos pertenecientes a la Colección Mayor de la Biblioteca Mexiquense del Bicentenario; así como Reposo en la Soledad (2010), Monumentos Históricos y Artísticos del Municipio de Toluca (2012) publicados por el H. Ayuntamiento de Toluca.

Actualmente trabaja en el libro Violencia y Dignidad (2014) y en un documental sobre embarazo adolescente.

Es directora creativa de ILAMA, Arte y Medios, dedicada a la producción audiovisual y gestión cultural. Ilama está próxima a inaugurar su propia galería de arte en la ciudad de Toluca.

(Ciudad Obregón, Sonora, 1957)

MEE'02

Originaria de Ciudad Obregón Sonora, México. Soy Ingeniero Civi, estudie Artes Visuales y la Maestría de Educación con Especialidad en Humanidades en el Tec de Monterrey, posteriormente estudie un posgrado en Política Cultural. 

Inicié mis estudios de dibujo y pintura a en diferentes talleres de la localidad en Ciudad Obregón en 1976, posteriormente realicé algunos estudios de diversas técnicas en Tucsón Arizona en donde curse Acuarela, dibujo y Cerámica, más tarde me incorporé al taller de Enrique Ruiz Rojo en La ciudad de Guadalajara en donde practique diversas técnicas de pintura, óleo, acrílicos y técnicas mixtas. Posteriormente en 1981 estudie pintura de Paisaje en Avignon Francia y talleres de Acuarela en Cornwall Inglaterra.

Continúe mis estudios y me diplome en Artes Visuales. Y estudie una maestría en Educación el Tec de Monterrey, Inicie a dar clases de Artes en diferentes instituciones locales y funde un taller infantil de artes. He participado en múltiples exposiciones individuales y Colectivas. He recibido Premio Estatal de escultura y menciones honoríficas por Pintura y escultura. He realizado obra publica, pintura mural y escultura, también he trabajado en la promoción cultural, siendo Directora de Cultura Municipal. 

Actualmente me dedico a la pintura de forma Profesional, participo en un programa de restauración del Patrimonio cultural de mi localidad y siempre he formado parte de la docencia de nivel superior y medio superior esto me ha permitido trabajar en la administración de la educación siendo coordinadora de un programa de Posgrado en Artes.

Actualmente soy profesora de cátedra y profesora de talleres de dibujo y pintura del Tec de Monterrey, Campus Ciudad Obregón.

(Ciudad de México, 1988)

LAE'12

“Andrés Gamiochipi” (José Andrés Pérez Castillo). Nace el 23 de septiembre de 1988 en la Ciudad de México. Es Licenciado en Administración de Empresas por el Tecnológico de Monterrey Campus Santa Fe, (2008-2012), en donde toma ininterrumpidos cursos de Artes Plásticas , Pintura y Dibujo.

En 2011 viaja a Florencia Italia a estudiar arte y pintura, en Lorenzo de’ Medici, The Art Institute of Florence, donde exhibe colectivamente en “The Art is in the Streets” Se gradúa en mayo del 2012, siendo acreedor de El Borrego de Oro en Difusión Cultural e inaugurando la Galería del Campus Santa Fe con su primera exposición individual, “La Pantomima de mis Huéspedes”, que viaja a San Luis Potosí a la Galería Bóvedas, el Centro Cultural de Real de Catorce, y el Museo Othoniano.

En 2013 expone individualmente en el estado de México “Simulteneidad” en Pandora’s Box Gallery, “Rimas Visuales” y “Crea o no existe: crea o no, existe” en la Galería Brummel de México, en Toluca. Ha participado en diversas exposiciones colectivas en el Distrito Federal, como “Erótica” en Casa Verano Local, “Murage” en el Foro Reforma, "Espacio y Compañía2 en 100th Room.

Actualmente vive y trabaja en el Estado de México.

(Monterrey, Nuevo León)

LCC'96

Flor es graduada en licenciatura en Ciencias de la Comunicación por el TEC de Monterrey. Su gusto por el arte la llevó a estudiar pintura desde hace 22 años. Actualmente estudia violín lo cual complementa esta pasión.

Con experiencia laboral en ATT, CEMEX y FEMSA en el ramo de Recursos Humanos, ha coordinado procesos e implementaciones entre México, EUA, Sudamérica, Asia y Europa. Haber vivido en EUA y Europa además, la ha ayudado a ser sensible a las necesidades y sentimientos entre distintas culturas.

Ha participado en diversas exposiciones de pintura y actualmente organiza la exposición colectiva “Muestra tu arte”. También ha participado en festivales de baile flamenco. Flor considera a EXATEC EN EL ARTE como una oportunidad tanto para coleccionistas como artistas, en donde la expresión y la apreciación por la pasión al arte se reúnen.

(Ciudad de México, 1976)

Desde la infancia le dicen Luiser, que es el apócope de Luis Ernesto, y también desde la infancia es un amante del arte en todas sus manifestaciones y aspectos. Es egresado de la Licenciatura en Ciencias de Comunicación (LCC) en el 2001, del Tec de Monterrey, Campus Ciudad de México, donde fue galardonado como el primer “Borrego de Oro”, por su desempeño en actividades de Difusión Cultural y Asociaciones Estudiantiles.
 
Fue alumno de la pintora mexicana Esperanza Vergara, con quien realizó varias exposiciones. En su campus tomó talleres de teatro, danza y canto con maestros como Roberto Ayala, Guillermo Méndez, Francisco Grijalva, Julio César Luna, Adrián Oropeza, Raúl Garduño, etc.
 
Realizó estudios de actuación en Argos CasAzul y ha tomado cursos de diversas metodologías actorales y de didáctica escénica, como los métodos de Enrique González Caballero y Strasberg. Ha forjado una trayectoria en obras de teatro, cortometrajes, televisión y comerciales.
 
Su formación académica y artística, junto con su enfocado ímpeto creativo le han permitido desarrollar campañas y espectáculos que integran de modo inteligente la dramaturgia, la construcción artística, musical y el performance humano, en aras de conseguir sembrar ideas y emociones claras y contundentes en el público.
 
Actualmente reside en la ciudad de Cancún, Quintana Roo y desarrolla contenidos web para la empresa de viajes Best Day Travel. En esta ciudad dirige su propia empresa de espectáculos y escuela de artes escénicas: Arte de Cancún, con la que ha creado espectáculos para empresas e instituciones como Coparmex Cancún, Ultrafemme, y diversas instancias de gobierno municipal y estatal de Quintana Roo.

(Valle de Bravo, 1990)

Licenciada en Animación y Arte Digital, nació en Valle de Bravo, México en 1990. Actualmente reside en Celaya, México trabajando como freelancer.

Como artista plástica ha trabajado con distintas disciplinas siendo la pintura la que más le apasiona; manejando diversas técnicas como lo son el acrílico, óleo, pastel y dibujo al lápiz. Ha participado en 3 exposiciones colectivas de pintura, 1 exposición colectiva de fotografía digital, 1 exposición colectiva de escultura y 1 exposición individual.

Como artista digital ha trabajado en diversos proyectos colaborativos audiovisuales que van desde videojuegos hasta cortometrajes live action. Tiene especial afición al diseño de personajes y al desarrollo de arte conceptual; procesos que entran en la etapa de preproducción en las artes audiovisuales. 

(Zacatecas, Zac., 1983)

Se graduó del Campus Zacatecas de LEM en 2005 y de la Licenciatura en Piano en la Universidad Autónoma de Zacatecas. Fue Coordinadora del proyecto "México en Escena" de CONACULTA en Zacatecas y Coordinadora de Difusión Cultural en el ITESM Campus Zacatecas. El Campus le otorgó el Borrego de Oro en 2005 y el Gobierno del estado el Premio estatal de la juventud en 2005 y 2007 en las áreas académica y artística respectivamente. Como estudiante del ITESM, en 2005 obtuvo el 4o. lugar nacional en el Festival de la canción y fue capitán del equipo de futbol femenil.

En 2008, se graduó de la maestría en gestión deportiva internacional en Lausana, Suiza. En ese mismo país, realizó un recital como pianista a beneficio de los niños sordos de México, a través de la Embajada de México en Suiza. En 2013, fue seleccionada por el Comité Olímpico Mexicano para ser una de los dos representantes de México en la 53° Sesión de la Academia Olímpica Internacional, en Olimpia, Grecia.

Actualmente se desempeña como Senior Competition Manager de la AIBA (Asociación Internacional de Boxeo Olímpico), llevando a cabo la organización de campeonatos mundiales de boxeo olímpico en diferentes partes del mundo y el torneo de boxeo de los Juegos Olímpicos; así mismo, colabora en la realización de eventos deportivos y culturales de la AMEX- Asociación de Mexicanos en Suiza.

(Ciudad de México, 1982)

Arquitecta  y Artista plástica de nacionalidad mexicana. Desde temprana edad despertó su interés por las Bellas Artes, con un primer acercamiento de manera autodidacta a la pintura.

En el 2004 durante sus estudios de Arquitectura, realizó un intercambio a la ciudad de Barcelona y en el 2007 decide volver para complementar sus formación, es hasta el 2009 cuando decide iniciar sus estudios en Artes Aplicadas al Muro en la Escola Massana (Antigua escuela de artes y oficios de Barcelona).

La arquitectura y la pintura, son dos de sus formaciones que le complementan en lo personal y profesional, y por eso busca que sus cuadros sean un reflejo de ambas formaciones.  Luz, color, intensidad, intención, composición, fotografía, caos, movimiento… son algunos de los conceptos que aparecen en sus obras.

Actualmente reside en Tordera, Barcelona.

(Ciudad de México, 1977)

LSCA'99

Nace en la Ciudad de México en el año de 1977. Práctico desde muy pequeña danza Folklórica, Contemporánea  y Ballet, pero su pasión en realidad era el arte plástico, siendo fotografía, Diseño Digital, y Pintura sus favoritos medios de expresión. Aunque su obra siempre fue autodidacta, fue hasta que en 2006 con el cambio de residencia a Dallas, Texas, donde estudia en la Gallery Main Street School of Art  y el North Lake College los siguientes cuatro años diferentes técnicas plásticas.  Su obra en mayoría es impresionista, abstracta y contemporánea, siendo el óleo y acrílico su mayor instrumento. Los temas son en general relacionados con los sentimientos.

Actualmente vive en Düsseldorf, Alemania  y es fundadora de MEXart 2013,  grupo  promotor cultural en el que busca coleccionar  artistas mexicanos para intercambio, entrenamiento y exposiciones colectivas, así como impulsar talleres educación temprana en el arte para niños. 

Nadya García es Mención Honorifica por el ITESM-CEM en la carrera de Administración de Sistemas Computacionales Administrativos, con especialidad en Administración de Empresas Turísticas. Catedrática de la Universidad del Valle de México para el Colegio de Administración.

Raúl Irabién es Licenciado en Ciencias de la Comunicación y Maestro en Administración con concentración en estrategia y política empresarial por el Tecnológico de Monterrey. Es actor, cantante y director vocal desde 1998. Se desempeñó como Coordinador de Artes Escénicas en el ITESM Campus Estado de México y como Director de Difusión Cultural del ITESM Campus Cuernavaca.

Fue Gerente General de Xochitla Parque Ecológico durante 3 años. Fundó el Coro Kanti y ha sido director vocal de espectáculos como Aída, José el Soñador y El Hombre de La Mancha con la Compañía Intercampus del ITESM.

Ha impartido clases de música en más de 15 instituciones, al igual que cursos de cine, fotografía y talleres de desarrollo escénico para cantantes. Estuvo al frente del grupo Al Mal Tiempo Buena Causa, así como del Coro de Graduación de los campus: Estado de México, Toluca y Cuernavaca.

Actualmente es director del Coro de la Junior League of Mexico City y recientemente fungió como coach vocal y cantante en el espectáculo Azul: In Illo Tempore, presentado en el Auditorio Nacional, con motivo del 70 aniversario del Tecnológico de Monterrey. 

Como actor, ha interpretado los papeles de Judas, Pilatos y Anás en diversas puestas de Jesucristo Superestrella, Mary Sunshine en Chicago, Motel y Avram en Violinista en el Tejado, entre otros.

Es entusiasta del cine y estudió un workshop en la New York Film Academy, donde participó en 11 cortometrajes como director, fotógrafo, actor y/o asistente. Además, es Director de Contenidos e Innovación en Quídam Global, coach ejecutivo, life coach y facilitador de El Elemento Humano®, LHEP™.

Estado de México

LCC'07

Desde 1998 comenzó sus estudios de Teatro Musical participando en El Rey León, Qué Plantón, Vaselina, Anne, El Sello Escarlata, El Violinista En El Tejado, Jesucristo Superestrella, El Hombre de la Mancha, Aída, Hairspray, Chicago, Sweeney Todd y Cats. 

En ITESM-CEM fue premiada Mejor Actriz 2006 por Las Mujeres Sabias y Mejor-ExA Tec en 2007 por Macbeth, nominada a Borrego de Oro y solista en el Disco Conmemorativo del 30 Aniversario. Estudió también en el Centro de Artes Escénicas Ricardo Villareal “ArtEstudio”.

Sus directores y maestos: Edgardo Lar, Ricardo Morell, Gabriela Salá, Beto Castillo, Sergio Gómez, Eva Padrón, Rubén Peralta, Robert McQueen, Donald Bertrand, Lily de Migueles, Efraín González, Mauricio Salas, Jaime Rojas, Gisela Sehedi, Enrique Chi y Anahi Allue. 

En teatro profesional participó en El Hombre de la Mancha con Luz Alicia Anduaga, Despertar En Primavera con Irma Lozano, en Yo Sólo Sé Que No Leo Nada con Belem Magaña y con Susana Alexander en Cómo Ser Una Buena Madre Judía en el Teatro Tepeyac y Wilberto Cantón. Actualmente en “Bernstein-Peralta” alterna Tzeitel y La Abuela Tzeitel en El Violinista En El Tejado y en el Disco Oficial. Dirección musical del Mtro. Rubén Peralta y escénica de Ricardo Díaz.

(Ciudad de México, 1979)

LRI'02, MDI'06

Artista y gestora cultural mexicana. Es bailarina egresada de la Escuela Nacional de Danza Folklórica del Instituto Nacional de Bellas Artes. Licenciada en Relaciones Internacionales y Maestra en Derecho Internacional por el Tecnológico de Monterrey.

Licenciada en Gestión Cultural por la Universidad de Guadalajara, con Especialidad en Políticas Culturales y Gestión Cultural por la UAM y en Educación Artística por el Centro de Altos Estudios Universitarios de la OEI. Realiza estudios doctorales en Derecho de la Cultura en la UNED (España).

Tiene quince años de experiencia como promotora cultural y maestra de arte. Fue coordinadora del programa Aprendiendo a través del Arte, A.C. (institución asociada al programa Learning Through Art del Museo Guggenheim de Nueva York) y presidenta del Conjunto Folklórico Nacional de México, A.C. Es maestra certificada de Kindermusik International, programa de educación musical temprana y profesora registrada, con licencia para impartir el currículo británico de educación dancística “Melody Movement Early Learning”. Residió seis años en Beijing, China, donde trabajó como gerente de proyecto en la empresa coreana NHN y como profesora de arte del centro educativo “Family Box”.

Actualmente, reside con su familia en Estrasburgo, Francia. 

(Toluca, Edo. de Mex.,  1957)

Es Ing. Bioquímico en alimentos y ciencias marinas del Campus Guaymas, generación 1982.

Ex-presidente de la Asociación de Fotógrafos de  Estudio de Toluca, Socio de Estudio Fotográfico Larrañaga SA de CV. empresa con 56 años de fotografía en la ciudad de Toluca, promotor cultural con el Centro de la Imagen Larrañaga, espacio dedicado a presentar manifestaciones de 

arte, fundador del grupo Desenfoque fotografos de arte en la ciudad de Toluca, ha expuesto en 15 exposiciones individuales, 30 exposiciones colectivas, becario del Fondo de Cultura del Estado de México, segundo lugar en la Bienal de fotografía José María Velasco, Primer lugar de 

fotografía en el encuentro del proyecto Sur de Brasil en el 2007, mención honorifica de fotografía en el encuentro del proyecto Sur de Brasil 

en el 2007. Organizador de diferentes encuentros fotográficos.

(Ciudad de México,  1963)

Es Contador Público del Campus Monterrey.

Ex- Catedrático de Tecnológico de Monterrey campus Toluca, Socio de Estudio Fotográfico Larrañaga SA de CV. empresa con 56 años de fotografía en la ciudad de Toluca, promotor cultural con el Centro de la Imagen Larrañaga, espacio dedicado a presentar manifestaciones de arte, miembro del grupo Desenfoque fotógrafos de arte en la ciudad de Toluca, he expuesto en 3 exposiciones individuales y 8 exposiciones colectivas, miembro de Rotarios Valle de Toluca, y socio de Universidad Virtual México.

(Uruapan, Michoacán, 1974)

LEM'05

Nací en Uruapan, en 1982. Después de concluir mi carrera profesional comencé clases de pintura con Esther Sámano en DF en 2006. Comencé a desarrollar mi pasión y aptitudes en el arte y un par años después me metí de lleno.  Estudié también en San Carlos y actualmente comienzo un diplomado virtual en Visions of Art y Node (Berlin). En mi obra, me gusta combinar y contrastar tanto planos, como técnicas: óleo, lápiz, sanguina, carbón y pastel. Objetos, lugares y personas que han llamado mi atención, son plasmados de una forma cotidiana, como si se detuviera el tiempo, creando atmósferas urbanas únicas.

(París, Francia, 1980)

De padre francés y de madre italoalemana, Alexia llegó a México empezando la preparatoria, y el país que debía ser de transición se convirtió en su lugar de adopción desde entonces hasta ahora. 

Estudió Ciencias de la Comunicación para luego hacer un Máster en Periodismo y Comunicación Digital porque le parece que hoy día la tecnología es una de las herramientas más poderosas, plásticas y creativas que tenemos a la mano. De naturaleza curiosa trabajó para Letras Libres apoyando en su sitio web, como dictaminadora de libros en Editorial Planeta, como librera en el Fondo de Cultura, de periodista por un tiempo y hasta de fotógrafa de bodas. Desarrolló un libro de cuentos con una beca de Jóvenes Creadores y siguió escribiendo luego historias de microficción.  

Trabajó por tres años en la Secretaría de Turismo editando la revista de la misma y dedicándose después al marketing, en especial la parte digital, relacionado con la promoción del estado de Querétaro a nivel local y nacional. En este período aprendió a hacer campañas, a manejar una marca y a utilizar el lenguaje para crear una coherencia que se transmita también a través de las redes sociales y de internet. 

Actualmente, Alexia cursa la maestría en Administración de Empresas y fundó en septiembre su propia empresa, Eventos Gustó, a través de la cual realiza eventos sociales, corporativos y culturales como presentaciones de libros o ciclos de cine. Su sueño no tan secreto es poder realizar una feria del libro.  

(Veracruz, 1984)

Fabiola López, contadora pública y artista plástica, nació en Altotonga, Veracruz el 20 de enero de 1984 y actualmente vive en Madrid, España.

Desde 2008 incursiona en la pintura, asistiendo a clases en el “Jardín del Arte” en Querétaro, México. Parte del realismo e incursiona en el impresionismo, pinta principalmente óleos de pequeño y mediano formato.

En “Bienvenido a Mitla”, busca representar la llegada a Mitla después de la muerte, donde el peregrino del camino de los muertos llega al noveno nivel del inframundo y se encuentra al Dios Mictlantecuhtli quien se encargará del alma del peregrino por la eternidad.

(Estado de México, 1971)

Escritor y abogado. Egresado de la EGADE Santa Fe, donde estudió una Maestría en Dirección y Administración de Empresas/MBA, generación 2012.

• En 1995 ganó el XV premio nacional de cuento auspiciado por la Universidad de Monterrey. Posteriormente,  fue becario del Centro de Escritores de Nuevo León

• Asistió a varios cursos que la escuela de escritores de la SOGEM patrocinó y realizó en Monterrey.

• Luego, recibió el premio Nuevo León de Literatura con el libro de cuentos Soldados de la Incertidumbre, publicado en el año 2000;

• y en ese mismo año ganó el Certamen Nacional Alfonso Reyes de Ensayo por Expedición a la Ciencia Ficción Mexicana.

Obras:

• El Sol Sea Con Nosotros (Ayuntamiento de General Escobedo, Nuevo León, cuadernos del Topo, 1996)

• El Salmo Del Milenio (Ediciones Yoremito/Centro Cultural Tijuana, 1998)

• Soldados de la Incertidumbre (Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Nuevo León, 2000)

• Expedición a la Ciencia Ficción Mexicana (Lectorum/Conarte, 2001).

 
Al día de hoy es colaborador de la revista Castálida es editada y publicada bajo los auspicios del Instituto Mexiquense de Cultura Está trabajando en un ensayo literario cuyo tema son los vasos comunicantes en la obra de diversos escritores, entre ellos H. P. Lovecraft, Ernst Jünger y Yukio Mishima.

(México, Tenochtitlán, 1980)

LAE'05

Originario de la Ciudad de México, hizo sus primeras fotografías como estudiante en 1999.

En ese mismo año obtuvo una beca para estudiar la carrera en Administración de Empresas en el ITESM CCM. En esos años empezó a fotografiar la región: “Tierra Caliente” en el estado de Guerrero, México. Este proyecto finalizó después de 10 años de toma fotográfica con la publicación de su primer libro. 

Realizo estudios de Maestría en Fotografía Documental en Madrid, España (2007) y una Maestría en Comunicación y Lenguajes Visuales, Ciudad de México (2012). Ha obtenido numerosos reconocimientos y su obra ha sido publicada tanto en medios electrónicos como impresos en varios países. Así mismo ha realizado 65 exposiciones entre colectivas e individuales. Actualmente colabora un centro de impresión digital, en organizaciones no gubernamentales e imparte talleres en Universidades y Escuelas Culturales en distintos países. Desde el 2004 trabaja como fotógrafo documental de autor.

"Estoy interesado en hacer proyectos de fotografía documental en donde me involucró sentimentalmente con el tema. Mi objetivo es pasar desapercibido y que la cámara no se convierta en una barrera. La fotografía es la forma de contar mi vida por eso es subjetiva, abierta a la interpretación no solo de lo que se ve en el encuadre sino en lo que se siente en el contexto del tema”

(Ciudad de México, 1984)

MAF '10

Mi trabajo se origina en mi vida academica y toma forma al influenciarse de las experiencias surgidas durante mis viajes alrededor del mundo como atleta profesional. Esto me  permite conocer los diferentes puntos de vista acorde a cada lugar dentro y fuera de Mexico. De igual manera, mi actual estancia en Estados Unidos me abre las puertas a la percepcion de la cultura Mexicana en este país, un tema contemporáneo de polemica y disparidad en percepciones.

La descripción de algún sujeto simplemente catalogado como "Mexicano" es vaga y crea un conflicto de percepciones en tiempos actuales por su connotación política. Por esta razón,  mi trabajo estudia los conceptos estereotípicos del "Mexicano" con el afán de informar al espectador sobre la realidad polifacética del Mexicano.

Al mezclar pintura realista con espacios planos y vibrantes, mi trabajo representa las cualidades del "Mexicano actual" sin fronteras. Por esta razón, he creado retratos de individuos contemporáneos vinculando temas económicos, políticos, y culturales los cuales cada Mexicano ama y respira a diario.

(Managua, Nicaragua, 1954)

LSCA'76

Hablar de la obra de Oscar Solís es hablar de color, de trazo firme y texturas fluídas, de rostros que van apareciendo a través de la fuerza contenida en cada pincelada, del significado de sus sueños y de la mejor manera de contarlos, de compartir un mundo volcado en emociones, cada una diferente pero abordadas con la misma intensidad.

Ese amor por la pintura ha sido el medio para hacer sentir con libertad total una expresión, donde recrea un lenguaje personal y una búsqueda que va descifrando estados espirituales del ser humano. La magia que existe dentro del subconsciente, reflejo o revelación de un “YO” más profundo.

He sido observadora de este largo recorrido, de la diversidad con la que se ha manifestado desde la pintura tradicional, pasando por el expresionismo, por el surrealismo, hasta lograr un estilo propio donde la constante ha sido la sensibilidad y una rigurosa disciplina que fundamenta su propuesta estética.

Oscar Solís, incansable y silencioso, forja día con día un merecido lugar dentro de la “Pintura Contemporánea”. (Cecilia Abusaid)

(Ciudad de México, 1978)

ISC'01

Siendo egresado del Tecnológico de Monterrey, y con una carrera prometedora, José Alfonso Martínez optó por su amor al arte. Prefirió tomar los pinceles porque para él, un lienzo es la forma ideal de ser uno mismo, y finalmente, interactuar en sociedad. “Cada obra es una oportunidad de expresarme” ―dice nuestro artista, y luego añade: “el objetivo de mi pintura es comunicar al expectador, dialogar con quien vea mi arte”.

A Pepe le importa la interacción, por eso mudó su estudio/taller al bosque, en un centro cultural de Guadalajara, donde diariamente convive con muchos pintores. Usa sus conocimientos de Ingeniero en Sistemas para promover en las redes sociales el entusiasmo de estos artistas. Así creó en Facebook la página Colomos Arte que ha generado miles de likes: “Es una gran satisfacción contribuir con mis conocimientos de EXATEC”.

Una operación cerebral lo mantuvo entretenido algunos años, y al salir, se convirtió en voluntario de un hospital, donde ayuda gratuitamente con acompañamiento moral a pacientes en circunstancias difíciles. Esta actividad no ha retenido su interés por el arte, donde individualmente expuso sus colecciones: El niño interior, El niño interior 2 y Un día nuevo; en Guadalajara y San Luis Potosí.

(Monterrey, Nuevo León, 1975)

IFI'97

Óscar Mascareñas Garza, compositor, poeta, performer y musicólogo originario de Monterrey, México. Cuenta con el grado de Doctor en Filosofía (Música), así como con un MA in Chant and Ritual Song por la Universidad de Limerick, en Irlanda. También cuenta con el título de Ing. Físico Industrial por el ITESM. Óscar ha dado conciertos, conferencias y clases maestras extensivamente en Irlanda, Inglaterra, Eslovaquia, Hungría y México, y ha tenido apariciones en radio y televisión tanto en México como en Irlanda. Es director fundador del BA in Voice and Dance en la Irish World Academy of Music and Dance de la Universidad de Limerick y actualmente catedrático e investigador de tiempo completo en la misma universidad. Su obra escrita (poesía y ensayos) se ha publicado en Irlanda, Hungría, Eslovaquia y México. Es también director del ensamble irlandés Hibernia y fundador de la Cátedra Cage-Cunningham de la Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey. Como compositor Óscar ha estrenado su obra y colaborado con artistas en Irlanda, Inglaterra y México. Es miembro activo de varias asociaciones profesionales como la Irish Association of Mexican Studies, la Red de Talentos Mexicanos (Capítulo Irlanda), y el Institute for the Study of Knowledge in Society (ISKS), entre otras.

(Mazatlán, Sinaloa, 1987)

IIS'09, MIP'12

Rosario Michel nació en Mazatlán, Sinaloa y actualmente reside en Lincoln, Reino Unido. Es Ingeniero Industrial y de Sistemas (2009) y Maestra en Ingeniería con especialidad en Sistemas de Calidad y Productividad (2012) por el Tecnológico de Monterrey.

Su pasión por el arte la ha llevado a descubrir formas de expresión a través de la fotografía y la pintura. Su primer contacto con la fotografía se dio durante sus estudios profesionales, al atender diversos talleres de fotografía digital organizados por la Dirección de Asuntos Estudiantiles. Es ahí donde participó en su primera exposición colectiva. Durante el VII Simposio Internacional de Fotografía de Mazatlán 2011, participo con la serie fotográfica “Derecho animal”, con la cual logro posicionarse en el número 15 de las series más votadas.

Fue en 2011 cuando al cambiar su residencia al Reino Unido comenzó a explorar el mundo de la pintura, actualmente sus obras se ven influenciadas por el folclor mexicano y la figura de Frida Kahlo, a través del uso de la técnica Mixta crea collages en los que utiliza pastel, tintas y acrílicos.  

(Apaxco, Estado de México, 1985)

LRI'06

Licenciada en Relaciones Internacionales por el Tecnológico de Monterrey CEM y graduada con distinción del Máster en Administración y Políticas Culturales por City University de Londres.

Actualmente como Coordinadora para el Desarrollo Cultural del Gobierno Municipal de Huixquilucan, Estado de México organiza exposiciones en el Museo del Municipio, proyectos de intervención artística en espacios públicos, proyectos de arte participativo, entre otras actividades.

Ha colaborado con la Embajada de México en el Reino Unido apoyando eventos como London MexFest, PINTA the Art Fair of Latinamerican Art, y la obra ‘A Soldier in Every Son’ co-producción de la Royal Shakespeare Company y la Compañía Nacional de Teatro de México, entre otros. Ha organizado actividades de apoyo para la campaña internacional ‘Join Me on the Bridge’ de Women for Women International. Por otro lado colaboró en la organización de algunas actividades del proyecto de Yoko Ono ‘IMAGINE PEACE’ como parte de la Olimpiada Cultural de Londres 2012.

Participó como solista y bailarina en MUSIC un homenaje a Madonna, la obra AIDA e interpretó el papel de Roxie Hart en CHICAGO en la compañía del ITESM CEM.

Ha tomado cursos de ballet, jazz, actuación y canto en el Tec de Monterrey y en Artestudio así como de danza contemporánea con Ambre Onuphre en la Central School of Ballet de Londres.

(Veracruz, 1978)

(LIN'01)

Es una artista  de origen italo-mexicana  radicada en Berlín desde 2007. Su trabajo artístico se distingue por ser un despliegue de luz y color y ha sido expuesto en sedes importantes en México, Francia, Italia, Suecia y Alemania. 

Ha participado en la primer Bienal de los Castillos de Gera d´Adda y en la exposición internacional de arte contemporáneo en Trezzo en el marco de la Expo Milano 2015. Una de sus obras forma parte del acervo cultural del Consulado de Ecuador en Milán y se encuentra expuesto de manera permanente en sus instalaciones. En el 2015 uno de sus diseños ha sido seleccionado por el gobierno distrital de Pankow, en Berlín como parte de su campaña mercadológica para invitar a los turistas a conocer el distrito. Sus motivos han sido utilizados, así mismo, en invitaciones oficiales y tarjetas de navidad por varias representaciones mexicanas en el extranjero y por diferentes asociaciones sin fines de lucro en Alemania. Su último trabajo ha sido orientado al arte social, creando coloridos murales en casas de acogida para refugiados en Berlín, en colaboración con niños y jóvenes de diversas edades así como impartiendo talleres de arte  inspirados en el método de Bruno Munari ®.

La artista participa activamente en la escena artística mundial. Es miembro del movimiento cultural y artístico italiano “Spirale di Luce”, en Milán, Italia –constituido por artistas europeos de renombre- y es co-fundadora, con María Brunereau, del grupo mexicano de arte “Club EXATEC en el Arte” y de la incubadora de talento artístico “Brunereau & Monroy”.

Su pasión por ayudar a otros y hacer la diferencia en el mundo la ha conducido a apoyar y a dirigir de manera voluntaria, diferentes asociaciones sin fines de lucro en Alemania, compartiendo su experiencia administrativa, artística, multicultural e internacional.

(Monterrey, México, 1958)

LEM'79

En sus obras se puede observar un surrealismo sutil donde maneja universos distintos, universos paralelos y los une con un significado: "La vida" invitando a una reflexión donde el movimiento es constante utilizando y adaptando como medio de expresión todo tipo de técnicas materiales y objetos para la realización de sus obras. Pintura, escultura, grabado, encausto, fotografía, e instalaciones arte objeto.

(Leon, Guanajuato, 1982)

PRB'00, ARQ’05

Arquitecta y fotógrafa amateur, nací en la ciudad de León (Guanajuato) y radico desde el 2005 en Paris, Francia. Atraida por las artes plásticas desde muy temprana edad, he practicado diversas disciplinas artísticas como la danza folclórica, dibujo, pintura y fotografía.

Como parte de mi formación de Arquitecta, realicé un intercambio a la ciudad de Turin en Italia. Al finalizar mis estudios, decidí completar esta experiencia en Francia y obtuve, en el 2007, una maestría en Construcción en Madera en la Ecole Nationale Supérieure des Technologies et Industries du Bois (Epinal, Francia).

En 2008 descubrí la fotografía como un pasatiempo y ahora se ha convertido en una pasión. Esta actividad se ha consolidado y evolucionado gracias a los viajes que he realizado y a las necesidades propias de mi profesión. Mis fotos se caracterizan por su aspecto espontaneo y su luz natural. En ellas se reflejan la inspiración que adquiero de mi vida cotidiana, de la naturaleza y de la arquitectura.

“La fotografía, más que un pasatiempo, en un medio de expresión que me permite captar un movimiento furtivo, la particularidad de una escena que no se repetirájamás”.

(San Luis Potosí,  1964)

Fotógrafo conceptual que inicia su contacto con el arte pictórico a sus 14 años, para posteriormente cambiar sus pinceles, por pinceles de luz.

El haber nacido en la exuberante Huasteca Potosina le permite haber tenido contacto con la Cultura Tenek, situación que la coloca inmersa en los rituales y ceremoniales que la llevan a tatuar en su piel su Mexicanidad. Ahí es en donde se gesta su cosmovisión Universal, su amor por la flora, la fauna y por la madre tierra.

Su fotografía está conformada por un caleidoscopio de sus vivencias, lo ancestral ,lo rural, lo urbano, el color, el amor, la psique, el baile , razón, corazón, naturaleza llana, lo orgánico y lo inorgánico.. pero sobre todo sus mociones y emociones acunadas por la pasión.

Es Lic. En Administración de Empresas con estudios de Mercadotecnia egresada del ITESM y con un posgrado en Antropología Cultural especializada en Mercados Internacionales, hizo sus estudios en Texas A&M University.

Actualmente asesora para transnacionales en site location y relocation.

ISC'01,  MA'09

Durante su estancia en el Tec CCM estuvo involucrada en diversos talleres pero se comprometió particularmente con canto y danza. Su pasión por la música la mantuvo firme como miembro del Coro Representativo durante varios años cantando bajo la batuta de Ricardo Risco y de Francisco Grijalva. En esa época cursó algunas materias de la licenciatura de canto en la Escuela Superior de Música al mismo tiempo que la Ingeniería en el Tec.

En lo que se refiere a danza tuvo la oportunidad de ser seleccionada como miembro del Grupo Representativo de Jazz bajo el liderazgo de Jorge H. Lizaso. Adicionalmente, aprendió tap y jazz enfocado a comedia musical con Roberto Ayala.

Las lesiones después de un accidente de carretera al poco tiempo de graduarse le impidieron bailar durante varios años pero después de terapia y paciencia logró regresar con la fuerza suficiente para bailar hasta 15hrs a la semana al poco tiempo de llegar a Australia.

Actualmente, continúa entrenandose en Melbourne en dónde ha bailado como miembro de Flare Dance Company un grupo amateur sin fines de lucro enfocado en jazz y danza contemporánea.

Está interasada en desarrollarse como coreógrafa. Le encantaría desarrollar proyectos que puedan vincular miembros EXATEC alrededor del mundo o al menos fortalecer los vínculos entre México y Australia.

(Mazatlán, Sinaloa, 1956)

LCC'78

Se inició en el mercado del arte en el año 2007, como dealer independiente promoviendo básicamente artistas de Monterrey y su área metropolitana.

Es diplomado en artes plásticas por la Universidad de Nuevo León. Ha tomado diferentes cursos de pintura con maestros reconocidos entre los que se encuentran los maestros Jesus Leal y Enrique Garcia Saucedo. De la misma manera ha tomado curso de fotografía profesional con las maestra Ruth Gutierrez distinguida maestra de la UANL.

Es dueño y fundador de Galeria arte4 en el año 2011, la cual se mantiene en operaciones hasta la fecha y se encuentra ubicada en Plaza Fiesta San Agustín Local 16 en el municipio de San Pedro Garza García. Dentro de esta plaza fundó también el espacio cultural denominado "Corredor Cultural San Agustín" en el cual se mantienen exposiciones permanentes de los artistas de la galería y se realizan eventos culturales de todo tipo.

Como artista plástico tiene 5 años produciendo obra y tres años exponiendo en su galeria. Sus áreas de interés son la pintura y la fotografía.

(Monterrey, Nuevo León, 1979)

LEM'02, MID'10

Laura Palmeri nace en la ciudad de Monterrey, Nuevo León en 1979. Es egresada del Tecnológico de Monterrey Campus Guadalajara, de la Licenciatura en Mercadotecnia y de la Maestría en Innovación para el Desarrollo Empresarial.

Radica en New York desde 2010 y actualmente estudia fotografía en The School of Visual Arts en Manhattan.

Rodeada de artistas profesionales en su familia (su madre es instructora en Educación Visual por el Instituto Universitario de Bellas Artes de la Universidad de Colima y su hermano es profesor en la Universidad de Medios Audiovisuales en Guadalajara), difícilmente pudo evitar contagiarse de su pasión por el arte y hacerlo también parte de su vida.

Mercadóloga de profesión y fotógrafa de corazón… en sus tiempos libres se deja seducir por la fotografía y se pierde completamente en ella. A través de su lente, comparte los lugares y personas que la han inspirado con su magia y misticismo, suspiros que ha tenido la oportunidad de capturar para la eternidad.

Originario de Mazatlán, Sinaloa, es un graduado del Programa de Plácido Domingo en la Ópera de Los Ángeles.  Gracias al apoyo de SIVAM, en el 2005 renuncia a su profesión de ingeniero dentro de la industria automotriz mexicana y encuentra su vocación como cantante, para ser becado por AVA de Filadelfia, IVAI de Tel Aviv y Aspen Music School.

A partir del 2007, que comienza su carrera internacional, ha cantado para importantes directores, teatros y salas de concierto.   Su debut internacional llega, dirigido por el Mtro. Plácido Domingo, en la Ópera de Los Angeles en el 2007, interpretando a Marcello en "La Boheme" de Puccini.    A partir de ese logro vienen otros importantes debuts:   En Europa, dirigido por Calixto Bieito con la Zarzuela "Pasión" en Theater Basel, Suiza.   En el Hollywood Bowl, bajo la batuta de Gustavo Dudamel como Dancaire en "Carmen" con la Filarmónica de Los Angeles.   En Italia, dirigido escénicamente por el Premio Nobel de Literatura, Dario Fo, protagonizando "El Barbero de Sevilla", en Catania, Sicilia.  En el Lincoln Center de Nueva York, interpretando a Belcore en la producción de Jonathan Miller de "El Elixir de Amor" con la New York City Opera, por mencionar algunos.   Este Noviembre, cantando "Carmina Burana" de Carl Orff, en el Disney Concert Hall de Los Angeles.

Participó en la Premier Mundial de la Ópera "Il Postino" de Daniel Catán en el 2010, donde personificó a Di Cosimo, editándose un DVD bajo el sello Sony de esta producción y transmitiéndose el mismo por el canal PBS de EEUU.

Sus debuts en el Palacio de las Bellas Artes y el Festival Internacional Cervantino vienen de la mano de "Il Postino" de Daniel Catán interpretando a Giorgio, cuando en el 2011 se trae a México la producción de Los Ángeles Opera.  Posteriormente en Belas Artes participa en las óperas "I Pagliacci", como Silvio, y protagoniza "El Barbero de Sevilla" en el 2011 y 2012 respectivamente. Este año protagonizó "Der Kaiser von Atlantis" de V. Ullmann abriendo el 41er. Festival Internacional Cervantino.

Otras grabaciones donde ha colaborado incluyen, la premier estadounidense de "Die Gezeichneten" de Schreker, bajo la dirección de James Conlon en Los Ángeles Opera. Y la ópera "Únicamente la Verdad" de Gabriela Ortiz, bajo la dirección de José Areán.

Ha sido dirigido por Plácido Domingo, James Conlon, Gustavo Dudamel, Grant Gershon, Israel Gursky, Michele Mariotti, Angel Romero, Michael Christie, Enrique Patrón, José Areán, Will Humburg, Juan Carlos Lomónaco, Nikša Bareza, James Demster, por mencionar algunos.

Zachary Woolfe, crítico del New York Times, comenta sobre su participación en "El Elixir de Amor" como Belcore: "José Adán Pérez tuvo un impresionante debut en Nueva York, su voz: suave, limpia y colorida. Su dueto del segundo acto con Nemorino fue deslumbrante, un testamento a la historia y éxito de la NY City Opera al presentar jóvenes cantantes promesas en esta ciudad".

(Ciudad de México, 1982)

ISC'03  MA'10

Arturo Preciado obtuvo el título de ingeniero en sistemas computacionales por el Tec Campus Toluca en donde tuvo su primer clase de actuación en los talleres de difusión cultural.

Obtuvo el premio a mejor alumno de difusión cultural en su campus y mejor actor protagónico en el festival cultural intercampus de San Luis Potosí 2000. Es graduado de la carrera de actuación para cine y televisión de Vancouver Film School y cuenta con estudios en El Set con el maestro Luis Felipe Tovar. Cuenta también con un MBA por el Tec y actualmente es actor de tiempo completo y da capacitación a empresas de trabajo en equipo, gestión del cambio y liderazgo utilizando improvisación teatral.

(Lázaro Cárdenas, Michoacán, 1983)

LCC'06

Originario de Lázaro Cárdenas, Michoacán, César Polack desarrolló desde temprana edad habilidades de expresión mediante las artes plásticas manifestándolas en dibujos, plastilina y cualquier material a su alcance.

A raíz de haber vivido en diferentes estados de México, y en Perú y Argentina, desarrolló el gusto por temas de Historia, cultura, antiguas civilizaciones, ciencia ficción y fantasía; los cuales influyeron fueron en sus primeras obras a los 16 años. Siendo autodidacta en técnicas tradicionales de pintura y escultura, realizó sus primeras exposiciones colectivas en el Colegio Franklin D. Roosevelt en Lima, Perú y en el Tecnológico de Monterrey, Campus Monterrey. A partir de entonces participó cada año en otras exposiciones en diferentes galerías de arte y otras universidades de Monterrey, Nuevo León. 

Desde el 2006 ha participado en el Festival Bella Vía (street painting) en esta misma ciudad, consiguiendo el premio “Instituto de la Juventud 2010” y el premio “Semplichi Madonnari 2013”. También ha sido invitado a participar en los festivales internacionales “2do Festival International de Street Painting de Toulon” en Francia, “XIII Concorso Int. dei Madonnari, Noccera Superiore” en Italia y “Via Colori Street Painting Festival”en Estados Unidos.

Es coautor del mural “Día y noche comunicación ferroviaria” de la empresa Kansas City Southern de México, en Monterrey.

 (Toluca, Estado de México, 1981)

José Antonio Porcayo nació en la ciudad de Toluca en 1981. Es licenciado en Ciencias de la Comunicación por el Tecnológico de Monterrey Campus Toluca, pero se especializó en fotografía. 
Desde el momento de su graduación en diciembre del 2006 ha ejercido como fotógrafo y videografo para distintas empresas importantes.

En el 2011 realizó la fotografía fija para la película "Me Late Cholocate" estrenada en febrero de 2013 en pantallas de todo el país. En el Blu-Ray y DVD en los extras se puede ver el trabajo que realizó fotográficamente y el Making of y entrevistas a los actores y realizadores de la misma. En el 2012 quedó como finalista y compitió con más de 2 millones de artistas de todo el mundo en el concurso "Artist Wanted: Art takes Times Square", sus fotografías fueron expuestas en las pantallas de Times Square el 18 Junio de ese año.

En el 2013 participó en el taller de fotografía al estilo NatGeo y sus fotografías formaron parte de una exposición colectiva. 

Gracias a su trabajo ha sido entrevistado por varios medios, tanto en tv, radio, revistas y periódicos. 

Su pasión es crear arte a partir de su visión. Ama viajar y retratar por medio de su lente momentos únicos que merecen ser recordados. 

Actualmente tiene varios proyectos en desarrollo, como un concepto de fotografía documental del campo de concentración de Dachau, Alemania y ha creado una nueva serie de fotografías artísticas a triple exposición llamadas "El Ego" las cuales están en concurso en este momento. 

(Ciudad de México, 1978)

LRI'02

Es Lic. en Relaciones Internacionales del Campus Ciudad de México, generación 2002. Tiene una especialidad en Comercio Exterior por la Facultad de Derecho de la UNAM, Unidad de Posgrado y un Máster en Relaciones Internacionales y Medios de Comunicación por la Universidad Complutense de Madrid.  Diplomada en Escritura Creativa por la Universidad del Claustro de Sor Juana.

Fue Asistente de Investigación en el Seminario "Historia y Tradición" del Departamento de Humanidades y Ciencias Sociales del Campus Ciudad de México. Miembro activo de la vida cultural de su alma mater, con su participación y promoción del club "Animetec", que difundía, animación y cinematografía japonesa; además de participar en los talleres de Ballet, Hip-Hop, Dibujo, Arte-Objeto y de Pintura, donde tuvo la oportunidad de estar en la exposición colectiva , sobre la obra de Arnold Belkin. Por esta destacada labor se le otorgó el Diploma de "Desarrollo Estudiantil" y otro reconocimiento por su labor solidaria en Hogares Providencia- Padre Chinchachoma I.A.P.

Fue articulista en la revista "Log n' Business", editada en la ciudad de Monterrey; nombrada articulista principal para temas relacionados con la relación entre México y la República Popular de China, hasta el año 2005, editora web para Handrack.  La Cámara de Diputado le otorga un reconocimiento por su investigación  conjunta en el Primer Premio Nacional de Finanzas Públicas del Centro de Estudios de Finanzas  Públicas del  H. Congreso de la Unión.Cámara de Diputados LX Legislatura.

A partir del 2006 se dedica a la docencia a través de la Universidad ICEL, donde impartió las materias de Estructura Económica Internacional I; Macroeconomía, Economía Internacional; Probabilidad y  Estadística para la ingenería; Mercadotecnia Internacional y Comunicación Masiva. Organiza la primera feria de mercadotecnia del sistema ICEL y fue nombrada profesora-investigadora.

En el 2010 se incorpora a la SEP en el Programa Nacional de Inglés para la Educación Básica, en el ciclo 1 (preescolar).

Marinha retoma el gusanillo del arte y la escritura, a partir de la aparición de su compañera permanente: una alergia severa, combinado con angioedema hereditario. Ahora está empecinada en la difusión del arte y actividades culturales y volcarse a la pintura, así se incorpora al centro de capacitación de MVS y presenta un proyecto de radio digital para el gimnasio de arte y cultura.

Sus profesores y familia dicen que está loca. Ella está totalmente de acuerdo con ellos.

(Querétaro,  1989)

Estudió Diseño Industrial en el ITESM Campus Querétaro.

Su trabajo ha sido mostrado en diversas exposiciones en lugares como El Museo de la Ciudad (Qro), Galería Libertad (Qro), Galería DRT (Qro), La Fábrica (Qro) y forma parte del catálogo de artistas de la ciudad de Querétaro de la galería en línea CIUDAD Q.

Actualmente es coordinadora de proyectos en Casa Gutiérrez Nájera, galería y espacio cultural dedicado al fomento y difusión del diseño en todas sus áreas.

(Ciudad de México, 1986)

LDI'10

Fotógrafo, Diseñador de producto e Imagen. Graduado de la Carrera de Diseño Industrial por el Tecnológico de Monterey. 

Estudió diseño, arte y fotografía en la Escola Massana (UAB) de Barcelona.

Es Maestro en Ciencias Ambientales con especialidad en ecología industrial para diseño de producto (eCo Diseño) por parte de la Universidad Autónoma de Barcelons (UAB)

Sus proyectos de Fotografía y Diseño Industrial para transporte, mobiliario, juguete, materiales y empaque han sido reconocidos obteniendo distintos premios nacionales e internacionales, dentro de los cuales destacan: Premio de fotografía Chico y Rita celebrado en 2011, Barcelona. Así como el premio Internacional Crea!Mater, Tecnología y Diseño de Nuevos materiales para la industria, con la creación de "MacroCerámica" celebrado en 2009, Madrid.

Parte de su trabajo se encuentra en la exposición permanente del FAD (fomento para las artes y el diseño) Barcelona y actualmente realiza proyectos orientados a eCo·Diseño de producto, así como Fotografía y Diseño para distintas marcas y artistas.

(Saltillo, )

IME'89

Jesús Eduardo Tobías Páder es originario de Saltillo, Coahuila. Se graduó como Ingeniero Mecánico Electricista del Tecnológico de Monterrey (Campus Monterrey) en 1989.

Desde que era estudiante ha sido inventor de diversos productos entre los que destaca el “Socket Inatascable” también conocido como el “EZ Socket” que se exportó a diversos países y que además se 

presentó en la exposición Mundial de Inventores en Nueva York en 1991. Ha sido fundador y director general de varias empresas tanto en México como en los Estados Unidos de Norteamérica. También ha tenido la oportunidad de hacer negocios o trabajar en países como Colombia, China, Hong Kong 

y Taiwan entre otros. 

Jesús Tobías es autor de cuatro libros: CRÉALO (ensayo sobre por qué y cómo ser creativos), DIVERSOS y DIVERSOS 2 (ambos son colecciones de versos de motivación de los que alguna vez publicara semanalmente para el periódico Vanguardia de Saltillo -de donde es originario-), y EL BURRO (fábula de 

filosofía de la vida).

El ingeniero ha impartido innumerables conferencias de motivación y creatividad por más de 20 años en varios países de Latinoamérica y en toda la República Mexicana. Muchas personas han catalogado las conferencias de Jesús Tobías como las más trascendentes que han presenciado en sus vidas. Su fórmula la sintetiza de manera muy simple: “Llegando al corazón llegarás a donde quieras”.

 (Metepec, Estado de México, 1985)
 
Ingeniera Industrial y de Sistemas de la versión internacional (BIE-2006) del Tec de Monterrey, campus Toluca.  Cuenta con una maestría en Optimización de Sistemas de la Université de Tecnologie de Troyes.
 
Su trabajo profesional en la Industria Privada se ha enfocado a la Optimización de Sistemas en el área de Planeación (Producción y Materiales), Distribución y Servicio al Cliente; actualmente trabaja como freelancer.
 
Como artista, ha trabajado con distintas disciplinas siendo la repostería su principal proyecto, enfocándose al trabajo de galletas artesanales con fondant. Los productos se distribuyen en el Estado de México y Distrito Federal.
 
Especial interés por la danza en telas, siendo estudiante y maestra suplente en la escuela de danza aérea Xik Nal en Toluca, México.
 
Su pasión por el arte de confeccionar la ha llevado a crear artículos novedosos para uso personal como nécessaires, estuches, bolsas, prendas de vestir, entre otros.
 
Fiel seguidora del teatro y el arte circense, recursos que nutren el alma y generan consciencia en la sociedad.

Nació en Metepec, México en 1985, donde reside actualmente.

(Las Palmas de Gran Canaria, España)

LAE'84 y MA'86

Alejandra Vilalta canalizó desde su infancia su sensibilidad artística heredada de su madre y familia materna hacia las artes plásticas principalmente dibujo y pintura 

habiéndose destacado en certámenes infantiles en España. También su sensibilidad artística la llevó a incursionar en la poesía y el cuento habiendo participado en certámenes juveniles.

La fotografía fue una de sus pasiones a la que se adentró cuando cursaba la carrera en la Universidad de Navarra (España) donde tomó un curso de fotografía y aprendió a revelar sus primeros trabajos.

A través de los viajes de exploración que ha realizado ha captado momentos e imágenes que transportan a otros espacios que nos permiten disfrutar y abstraernos  de la cotidianeidad.

Sus trabajos han sido siempre para el disfrute personal y de su círculo más cercano siendo apenas hasta este momento que ha decidido mostrar públicamente algunos de ellos en atención a la invitación que le externó María Brunereau, Fundadora del Club EXATEC en el Arte.

(Ciudad de México,  1982)

LDI'05

Nací en la ciudad de México un 25 de Enero de 1982, donde pasé mi  infancia. A la edad de 15 años me mudé a Monterrey por motivos laborales de mi familia. Desde temprana edad mostré interés por el dibujo y el aprender técnicas.

En Monterrey tomé clases de pastel en la preparatoria, posteriormente aprendí óleo de manera lírica; las primeras exposiciones y concursos fueron en la universidad donde gané el concurso de pintura sobre el Quijote que organizaba la sociedad de alumnos de letras españolas. Por esos años empecé a concursar en el Festival Bella Via, donde se hacen pinturas efímeras con pastel sobre el piso, participando a lo largo de 8 años, teniendo también participaciones en festivales en Italia y Francia de street painting, ganando el premio especial en el festival de  Nocera Superiore, en Italia.  

A lo largo de mi carrera como artista plástico he realizado pintura mural en el patio de la compañía de trenes Kansas City Southern de México ,así como, diversas exposiciones colectivas. He tenido exposiciones individuales en la casa de la cultura de Santa Catarina, escuela de posgrado José Martí y en la galería Olarte en Monterrey. También he participado en publicaciones, en la Revista POSDATA, y haciendo portadas y viñetas para la Editorial POSDATA.

(Estado de México,  1966)

MA'00

Ingeniero en Cibernética de la U.L.S.A. y Maestro en Administración de Empresas por el I.T.E.S.M. C.E.M.

Empresario fundador de Medic Flight S.C,  Medical Safety Training S.C. y Engineering Marketing S.A. de C.V. esta última empresa dedicada a la promoción artística y cultural dentro de la comunidad empresarial.  Profesional de la fotografía, aficionado a la literatura filosófica e histórica y al estudio de la pintura.

Miembro directivo de la asociación de EXATEC Campus Estado de México generador  de iniciativas que promuevan obras artísticas, eventos cultures y deportivos, diseñadas preferentemente por EXATEC interesados en promover su arte e investigaciones dentro de la comunidad académica y empresarial.

(Monterrey, Nuevo León)

Elizabeth Welsh a través de su carrera artística  ha presentado mas de 60 exposiciones de pintura en galerías privadas y museos de México; su obra ha sido adquirida por coleccionistas públicos y privados.  Fue la primer artista invitada por Starbucks Coffee para exponer su obra en México y ha expuesto también en Madrid, España y Boston, Estados Unidos.  

Su inspiración viene de su experiencia con España y el flamenco, sus obras son creadas con intenso color que proyecta pasión expresando carácter y fuerza utilizando óleos, acrílicos, collage y rosas rojas. Estudió desde muy joven con maestros particulares y posteriormente se preparó profesionalmente en la Escuela del Museo de Bellas Artes (SMFA) en Boston y en la Escuela Complutense de Madrid en España.  

Ella es graduada la Maestría en Administración (MBA) de la EGADE Business School-ITESM, Mexico, y obtuvo un diploma de postgrado en AOTS, Japón. Su desarrollo profesional en el área de negocios ha sido en Estrategia, Mercadotecnia y Negocios Internacionales donde realizo negocios entre Latinoamérica y Asia espacialmente con China.

Actualmente dirige talleres de Arte y Negocios para ejecutivos de CEMEX, Nestlé y EGADE con el objetivo de fortalecer a México en un mercado competido internacionalmente donde utiliza las manifestaciones y cualidades del arte usando la imaginación como elemento clave para desarrollar la creatividad y la innovación enfocada a los negocios.

Vive en Monterrey, N.L. 

(Puebla, 1985)

Se dedica a la investigación en materia de educación, específicamente en el área del arte y del diseño.

Actualmente realiza proyectos sobre la integración del arte en la educación básica y cómo la educación artística puede impactar positivamente en la educación de los niños, así como proyectos sobre la forma en que se deben modificar las maneras en que enseñamos las materias de arte y de diseño en la educación superior.

(Ciudad de México, 1978)

LIN'00

Artista mexicana contemporánea, nacida en la Ciudad de México. 

Descubre su gusto y facilidad por la pintura en la ciudad de Colima al ganar, con su primer obra, el concurso estatal de pintura. A partir de ahí y de forma autodidacta, decide experimentar diferentes técnicas logrando crear un estilo propio, combinando de manera singular, el uso de la acuarela y la geometría.

Vive en Holanda y Australia, se gradúa del ITESM Campus Monterrey y realiza su maestría en España, donde comienza su interés y estudio por los mandalas.

En el 2006 inicia la venta obra y realizando su primera exposición colectiva. Su inquietud por el significado del color la lleva a estudiar en la “Art and Science Academy of Color Therapeutics”, se certifica como Consultora de Color y comienza a aplicar dicho aprendizaje en sus obras en el 2010. Un año después, se inicia en el arte del arreglo floral japonés Ikebana, realizando también su primera exhibición colectiva en ese mismo año.

En el 2014 y ya con más de 50 obras vendidas, realiza "CIRCULOS VIRTUOSOS" su primer exposición individual en donde presenta una nueva propuesta no sólo de arte, sino de armonización de espacios a través de la pintura.

(Monterrey, Nuevo León,  1937)

LAN'62, MA'70

Administrador por educación, empleado en el negocio familiar del café y del chocolate, luego ejecutivo de diversas corporaciones, automotrices y de otras ramas, nunca pensé alcanzar mis sueños de niño...

El destino y la energía del universo se empeñaron en pasearme por múltiples y variados caminos, llenos estos de máquinas y herramientas, aquellos impregnados con el intenso aroma del café recién tostado y el penetrante perfume del cacao... pero ahí, en mi corazón, siempre estuvo esperando ―pacientemente― mi amada amante, mi sueño dorado... la fotografía.

Ahora, a estas alturas de la vida, he tenido al fin el privilegio de poder seguir los latidos de mi corazón. La fotografía, que es mi pasión, y mi corazón, se enamoraron perdidamente de nuestras artesanías, de las fiestas y tradiciones populares y sobre todo, de los impresionantes monumentos arqueológicos, construidos por las antiguas civilizaciones prehispánicas que forjaron nuestros valores culturales, nuestra forma de vida y nuestra propia esencia.

Desde hace mas de 50 años he venido capturando, en mi alma y en mis fotos, la propia esencia de nuestra historia, de nuestras tradiciones y costumbres que ahora, tengo autoimpuesta la misión de compartir con todos aquellos interesados ―quizá menos afortunados― que no han tenido la oportunidad de apreciarlos en todo su esplendor. Básicamente soy autodidacta, aunque tomé diversos cursos sueltos de fotografía y un taller con Ansel Adams.